文物会说话丨贯耳纳良言 ——清青花花卉贯耳瓶

贯耳纳良言——清青花花卉贯耳瓶

◎崔斌

　　贯耳瓶是古代工匠烧制瓶式的一种，瓷制。因颈部两侧贴附双耳，故名。器形仿汉代投壶式样，一般直颈较长，腹部扁圆，圈足，颈部两侧对称贴竖直的管状贯耳。

清青花花卉贯耳瓶 （资料图片）

　　贯耳瓶起源于汉代的投壶，投壶又叫“射壶”“矢壶”。投壶是古代的一种礼仪和游戏。而投壶礼来源于西周时期的射礼。当时诸侯之间进行国事外交，宴请宾客时的礼仪之一就是请客人射箭。由于庭院不够宽阔或者由于宾客众多，或者有的宾客的确不会射箭，故以投壶代替弯弓。春秋时期之后，投壶便逐渐替代了射礼，成为诸侯国之间宴会的一种礼仪。

　　《礼记·投壶》记载：“投壶者，主人与客燕饮讲论才艺之礼也。”可见玩投壶须分主宾，有饮酒助兴，有理论和才艺的展示，是一种贵族游戏。

　　贯耳瓶的两只耳朵呈直管状，某种程度上也有劝诫君王广开言路、善于纳谏的含义，这也是贯耳瓶得到历代皇室青睐的一个原因。

　　贯耳瓶始烧于隋代，宋代南北窑场普遍烧造，在哥窑、官窑、龙泉窑等多有烧制，流行于宋代。进入元代，贯耳瓶就逐渐变成了一种脖子细长的高挑造型，唯一不变的是器身始终带着两个耳朵。明清贯耳瓶又有新的发展，按当朝的釉色、纹饰方面来延续宋代风格。从雍正到乾隆，涌现了不少经典的贯耳瓶瓷器。

　　故宫博物院藏清雍正青花海石榴贯耳瓶，白釉微泛青，青花呈灰蓝色，晕染。颈饰海水纹，耳绘回纹，肩饰蕉叶纹，腹绘缠枝石榴纹。该器青花发色、釉面、纹饰及造型皆仿明宣德时期的青花贯耳瓶。

　　故宫博物院藏清乾隆青花荷莲纹贯耳瓶，颈、肩、腹部均绘荷莲纹，辅以海水纹边饰。此瓶肩部设计较宽，器物有稳重感，造型为乾隆时新创。

　　中国国家博物馆的青花缠枝莲纹贯耳扁瓶，器呈扁圆形，丰肩，长圆腹。通体青花装饰主题纹饰为缠枝番莲纹，辅助纹饰有如意云头、变体莲瓣纹等。造型隽秀，青花发色浓艳，为乾隆青花瓷的典型器。

　　青州博物馆的清青花花卉贯耳瓶，口径7厘米，高40厘米，底17厘米。直口，长颈，丰肩，鼓腹，腹下内收。颈饰对称贯耳，颈饰青花折枝花两组，肩绘青花缠枝花一周，腹部主题纹饰绘青花瓜果纹三组，腹下饰蕉叶纹。

　　此器端庄典雅，质朴古拙，刚中带柔。胎体精细，修胎一丝不苟，厚薄均匀。釉面光亮莹润，青花发色浓重艳丽，色调深蓝，釉面莹润如玉，青花沉胎沧桑感十足。

　　这件贯耳瓶上面的缠枝纹是瓷器装饰的纹样之一，因其图案花枝缠转不断，故称缠枝纹。构图机理是以波状线与切圆线相组合，作二方连续或四方连续展开，再在切圆空间中或波线上缀以花卉，并点以叶子，形成枝莲缠绕的缠枝纹。缠枝纹兴起在宋代，元、明、清三代盛行缠枝纹，多作主题装饰出现。

　　瓜果纹始见于唐代，唐宋两代陶瓷器上以葡萄纹和石榴纹较为多见，有缠枝葡萄、婴戏葡萄、婴戏石榴等图案，寓意多子多孙。元代青花瓷器上常以瓜果纹组成秋实画面，如青花大盘上多绘葡萄、西瓜、芭蕉与花草组成的秋实图案。明清两代陶瓷器上，瓜果纹样增多，表现方式有图案性与写实性两类，以青花、釉里红、彩绘及雕刻等多种手法及色彩表现石榴纹、荔枝纹、葡萄纹、枇杷纹、桃纹、西瓜纹、苹果纹、樱桃纹等，并在吉祥观念影响下，形成丰富多彩的吉祥纹饰。

　　蕉叶纹指以芭蕉叶组成的带状纹饰，特指以蕉叶图样作二方连续展开形成的装饰性图案，装饰性强，线条简洁规整，主要以划花为表现手法。

　　芭蕉别名绿天、扇仙，绿荫如盖，扶疏可爱，适合种植于庭中、窗前或墙隅。《群芳谱》中更有说道：“为窗左右，不可无此君。”也有诸多名句写到芭蕉，如：“芭蕉叶叶为多情，一叶才舒一叶生。”“天地入喻指，芭蕉自观身。”

　　而蕉叶纹作为一种瓷器装饰图案，也有其独特美好的寓意。如芭蕉的叶大，“大叶”谐音“大业”，寓意大业有成、家大业大。

　　遥想当年士大夫的宴会之上，主人手捧箭矢，侍者捧壶而立，在主人再三热情邀请后，宾客恭敬不如从命，行投壶之礼。司射拿着筹码等裁判工具，掌握着壶的规格、箭矢的多少、酒器的品种、筹算的方法，记录着胜负，及时地按照投壶的制度赏罚。或投中，或失手，宾主在一片喝彩喧哗中，极尽了欢愉。而宫廷宴饮时，多用宫女代为投掷。李白就曾在觥筹交错里，欣然赋诗道：“帝旁投壶多玉女，三时大笑开电光。”

　　古时的君王徜徉于书房，鉴赏着文玩之时，不免驻足于贯耳瓶边，想起来这一器物的寓意，凝视它直管形状的耳朵，再次自省：今日是否敞开心扉去倾听臣子们的劝谏，那一些良言虽然逆耳，可是真的入了心，会让自己清醒地关照江山社稷，拨散迷雾去开启一片天地的清明。